言归正传【6】

 言归正传【6】

不教一日闲过

陈平

近日闻之，年逾八旬的本市著名书法家，诗人，画家，篆刻大师王日曦先生，被刚成立的常州经开区文联聘为名誉主席，我感到真乃名望听归，名副其实也。

因为受私塾先生并喜爱书画父亲的影响，从此酷爱书画艺术的王日曦先生，一直自认学艺很晚，故尔求教心切，当年在亲睹当代草圣林散之先生的用笔用墨后，他用笔在搪瓷板上写下“我36岁了，还能学得好吗“请问林先生。没想到已八十高龄的林老，当场挥毫为他书下唐代诗人刘禹锡的秋词“自古逢秋悲寂寥， 我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上， 便引诗情到碧霄”鼓励王日曦。

“我言秋日胜春光”寓意乃自古以来，每逢秋天有人会感到悲凉寂寥，我却认为秋天要胜过春天，因为人到中年，恰似万里晴空有一只鹤凌云飞起，从此自由翱翔于蓝天，正是有作为者的盛兴之际，此举令王日曦先生感悟至今。

在49岁那年秋，他去宁觐见恩师陈大羽教授，见他没带作业恩师心中不快，但得知他母亲沉疴在床，自己只能常州、无锡两头来回照顾后，恩师同情地说，尽孝是应该的，并提笔写下东汉大书家崔瑗的座右铭“久久自芬芳”五个字赠与王日曦，让他感动得顿时说不出话，他知道，恩师题此不仅是鼓励自己，更明白这也是作为齐白石先生的门生，当代书画篆刻大家陈大羽的自我写照直到生命最后。从此，这五个字成为王日曦刻苦钻研书画篆刻艺术，激励自己不断攀登艺术高峰的精神支柱。

王日曦先生，1941年生，江苏无锡人，祖籍江苏仪征。中国书法家协会会员 ，江苏省美术家协会会员，常州印社副社长，常州书画院画师。早年受教于陈大羽教授，坚持研修书画、篆刻三十余年，治印单刀直入，隽刻奔放挺劲，蕴涵秦汉韵味，书法以篆隶，作品多次入选国内外重大展奖，先后两次在台湾举办个人书画篆刻展。

说起与恩师陈大羽先生的缘渊，可谓追求心相通，机缘不可违，境界神灵引，酬勤高人点。

1972年，当代著名漫画家叶浅予的儿子，南艺教授叶善录先生等带学生来戚机厂体验生活，在食堂见到该厂扩建办建筑工程师王日曦抄写的毛主席诗词与语录，大为赞叹。

好学的王日曦立刻主动诚恳请教他，叶教授说，写的可以，其实此时的王日曦，已是本厂小有名气的美术人才。不过叶教授接着谦逊地说，自己搞水彩画，对书法，国画不甚了解，可把你介绍给本院国画系的书法老师丁吉甫和陈大羽老师。王日曦一听喜出望外，立刻将作品请他带给老师们指点，从而彼此有了信札来往。

1975年，陈大羽老师也带学生来厂体验生活，当时的王日曦已在车间当钳工，初次见面的陈老师首先表扬说，你们工人阶级字写的好，很不容易。因他的画正受四人帮的批判，所以各方面受到冷遇。而王日曦却主动照顾他，时间一长，彼此了解熟悉。

陈老师便语重心长地对他说，学习篆刻、书画，不是一朝一夕之事，要把它作为终身的事业。王日曦问他自己已过而立之年，能学得好吗？陈老师立刻对他说，齐白石先生也是在三十岁以后才学艺的，以前他当雕花木匠。就是这话鼓励了王日曦一辈子。

按恩师的指点，王日曦主动改变自己传统习惯，放弃学画初念，每天开始认真临摹碑帖，陈老师对他特别强调，因为有了书法线条概念，才产生国画用笔理念，书乃心画，言乃心志。书法从何学起？王日曦问大师。陈大羽毫不犹豫地对他说，先临摹《张迁碑》，然后用你当钳工的技法，认真探索篆刻技术。史上凡有作为书家，谁不是集书画篆刻诗词于一身？让王日曦听了如梦初醒。

通过学习终于明白陈老师的良苦用心。弄清汉朝书法起初承秦制，初用篆书，后来篆书呈现出衰落的趋势，隶书得到蓬勃的发展，并在东汉进入鼎盛时期。

草书(章草)在汉代得到发展，成为比较成熟的一种字体。两汉以来，社会对于书法的重视又超过了秦代，特别是汉末以后。《后汉书•宗室传》记载：“（刘睦）……善史书，当世以为楷则，及寝病，明帝使驿马令作草书尺牍十首。”卫恒的《四体书势》记载：

“灵帝好书，时多能者，而师宜官为最，大则一字径丈，小则方寸千言。自矜其能，或时不持钱诣酒家饮，因书其壁，顾观者以酬酒值，计钱足而灭之。”又记曹操喜爱梁鹄书法，“悬著帐中，及以钉壁玩之”。这些情况，表明人们进一步认识到书法不仅有实用价值，而且富于审美价值，表明人们开始更加主动地欣赏、追求和研究书法的美，预示着书法艺术的发展将进入一个更高的阶段。

尤其东汉晚期，隶书发展到高度成熟的阶段。由于东汉实行厚葬，为歌功颂德而大兴碑刻，成为官方正体的隶书，在石刻中充分展示了艺术的光彩。故近人陈彬龢说秦以来隶书，多用方笔，至前汉末，稍成斜方至后汉更甚，同时用笔，点划亦趋巧妙。盖前汉隶书之点划，有如儿童之用笔，其后渐次进步，执笔正直，起笔、止笔、波磔，亦能逆笔突起，或捩、或押、或浮，种种巧技，故用笔之变化，至后汉进步达到极顶。

《张迁碑》篆额题《汉故毂城长荡阴令张君表颂》，亦称《张迁表颂》，有碑阴题名，刻于东汉中平三年(186年)无盐(治今山东省东平)境内，于明代出土 ，现存于山东泰安岱庙 。张迁碑碑文，是张迁故居韦荫等人为表扬他刻立，《张迁碑》书法朴厚劲秀，方整多变，碑阴尤为酣畅。明代的王世贞在《弇州山人四部稿》评张迁碑:书法：不能工，而典雅饶古意，终非永嘉以后所可及也。说明两汉书法对中国书法的发展起到承前启后的作用。

受到陈大羽教授的赞赏，而立之年的王日曦成了他的入室弟子。教授题赠的"久久自芬芳"，成为激励他不断追求艺术、探索艺术的不竭动力。从此将书法应呈“美，力，气，理“，即一幅成功的书法作品，应将有美感、有力量，有气场、有理节这四大特点作为艺术造诣真谛来追求；从此几十年来他甘于寂寞、不懈追求，自刻的三方印章"惜时"、"时不再来"、"不教一日闲过"，既是座右铭，也是他追求艺术、好学进取的生动写照。

从每天花2小时，到将全部业余时间花在写字冶印上，他物我两忘，倾以全力。从1972年至今，仅印章就刻了数以千计。但他从不张扬，依然兢兢业业，深谙功夫在‘字’外的道理，几十年他反复研临汉代的《三公山碑》《好大王碑》《张迁碑》，在彻底理解中国文字寓意基础上，总是力求有所创新。

对线条的敏锐洞察力，使他独创了篆隶这种表现形式的字体，即将篆书和隶书糅融在一起，使之既有篆书的笔意，又有隶书的写法；既有古朴宽博的韵味和线条美，又有隶书的庄重和深厚，克服了篆刻的晦涩难懂，又充分体现了隶书的内涵丰富，形态耐看、富有古意的特点，走出了一条雅俗共赏的道路。所以王日曦先生的篆刻线条流畅、变化万千，他将书法与篆刻融为一体，有金石气质，刻印有落笔痕迹。

他把行、草、楷、隶、篆、魏碑等书体的气息，融化在他自成一体的书体中，气势磅礴，气韵生动，为提高自己的文学素养，他主动求教本邑名人钱小山先生，逐步将诗词融合于书法意境，他认为只有这样，自己手中的刀笔墨才能真正姓中，传统的篆刻书画艺术才能成为咱中华民族永不凋零的瑰宝，他自创诗歌百多首，成为中华诗词学会会员。他的画得力于书法和篆刻的深厚功底，融篆印一体。他又将画的意境和法度，渗透于书法和印章的创作构图之中。在诗歌创作上他也有建树。著名书法家钱小山之子、原常州教育学院副院长钱璱之评价他的作品：古朴而不陈旧，拙直而不板滞，刚健而不粗鲁，雄强而不横蛮，奇崛而不险怪……既有金石气、书卷气，但又不乏生活气息和时代精神。

王日曦先生数十次参加国内外重要展览并获奖。1982年，他的书法作品获铁道部书法大奖赛一等奖;1986年，获江苏省篆刻大奖赛银奖;同年，篆刻作品"和平、幸福、繁荣、昌盛"入选联合国举办的"世界和平年书画展"，并被选送出国巡展;他的500余件作品在《人民日报》海外版、新加坡《联合早报》、美国《华侨日报》等海内外报刊发表。他的作品被收录于《中国书法年鉴》、《中国印学年鉴》、《中国当代书法艺术大成》、《中国当代篆刻大辞典》以及文化部主编的《中国20世纪刻字大观》等，多幅精品被天津周恩来纪念馆、瞿秋白纪念馆、张太雷纪念馆、安徽吴敬梓纪念馆、银川美术馆、段玉裁纪念馆、柳亚子纪念馆等收藏。他用篆刻的艺术手法，创作的65位古代科学家的画像和汉隶传略，2001年全部镌刻于苏州静思园石碑长廊。出版有《王日曦书画篆刻》、《中国古代科学家篆刻造像》等。

       凡大师者，均为好学可敬之楷模，譬如这位几十年如一曰刻苦工作，被钱璱之先生书谓“金石刻画君能为“的王日曦先生，自诩是一棵”隙间草“，即夹缝中不屈不挠，沐浴雨露迎接朝阳的一棵小草，以此来激励自己甘于寂寞，不懈追求，虽然与他夫人生乳腺癌二十多年全靠自己服侍，但还是利用挤出来的时间学习诗书画印，故号为“隙草庐”有直接关系，其次认为顶多是一棵瘦松而已。

瘦松挺矗在苍穹，落日荒亭映艳红，不去召光扬老脸，宁依树脚思初衷，这是王日曦先生在自画《瘦松图》上的题跋，其谦谦君子之风可见一斑。