实验课《天鹅》教学设计

实验课《天鹅》教学设计

张村驿镇九年制学校 李 湾

教学目标：

1、情感态度价值观：

通过欣赏《天鹅》，提高学生欣赏音乐的水平，培养学生的感受力、想象力和表现力。

2、过程与方法：

通过欣赏法、情感体验，启发学生运用音乐的基本要素，感受乐曲的内容与意境。

3、知识与技能：

学生通过学习，感受乐曲表达的情绪，并认识大提琴，把握它的音色特征。

教学重点：

欣赏《天鹅》，感受乐曲表达出的情感，并认识大提琴。

教学难点：

培养学生的感受力与想象力，并运用音乐要素感受乐曲的内容与意境。

教材分析：

     《天鹅》是法国作曲家圣桑创作的组曲《动物狂欢节》中的第十三曲，也是组曲中流传最广的一首，常被单独演奏，甚至成为作者的代表作品，本曲是组曲中唯一一首幽雅、温柔的小曲，与其它各曲形成鲜明的对比，曲中钢琴的伴奏表示清澄的湖水荡漾的微波，大提琴优美迷人的曲调，则描写出天鹅高贵幽雅的身姿，以及安详自在的浮游时的情景。全曲由钢琴伴奏水波荡漾般的前奏开始，接着大提琴唱出6/4拍子的高雅旋律，时而上行，时而下行，情调极为优美。钢琴伴奏与大提琴的曲调融合无间，结尾乐句在弱奏中逐渐消失。

学情分析：

我们的学生音乐知识储存少，欣赏能力较差、水平较低，所以不能把课堂变得复杂化，从学生们伸手能接触到的内容开展课堂为宜，所以从情感的感受上来开展是比较好的，知识方面从音乐的两个要素：速度与力度上来讲解，这样学生理解起来就有理可依，便能逐步主动的去思考了，重在培养好的欣赏习惯。

教学过程： 

一、导入:  

看天鹅图片导入，提问：同学们会用什么词语来形容天鹅？你们对天鹅有哪些了解呢，能说一说吗？

比如：天鹅是鸟类，描绘它们的外表与形态，还有它们是忠贞爱情的象征等等。

（引导学生从自己日常的学习与生活中寻找天鹅的影子，借此来带领学生进入情境。）

二、新课教学     

1、介绍作者——圣桑。     

法国作曲家、钢琴家。圣桑从小喜爱音乐，对声音极其敏感。爱听时钟报时的滴答声和水开时茶壶的“歌唱”，他五岁开始作曲，十一岁就以钢琴家的姿态登台演出，1848年，进入巴黎音乐学院学习。1853年开始在教堂任管风琴手，其中有四年在尼德梅耶尔音乐学校教钢琴。1877年辞去教堂职务，专事作曲，并常以钢琴家、指挥家的身份出国演出。其作品数量超过170部，较优秀的有歌剧《桑孙与达利拉》、《第三交响曲》、交响诗《骷髅之舞》、《第二、四、五钢琴协奏曲》、《第三小提琴协奏曲》、《大提琴协奏曲》以及小提琴与乐队的《引子与回旋随想曲》等。  

2、初听圣桑的《天鹅》，感受音乐的情绪，并思考问题：

《天鹅》表达什么样的情绪？

（教师引导学生从乐曲的速度与力度上思考，速度稍慢而且力度比较弱，一般来说这样的组合创造而成的乐曲情绪比较温柔、忧伤，旋律上比较悠长、抒情，时而强时而弱，富有歌唱性，充分的描绘了天鹅优雅的形态。）     

3、再听《天鹅》请学生用笔画出乐曲的旋律线，并尝试分辨乐曲中的主要演奏乐器有些什么？

（钢琴与大提琴。）

4、介绍主奏乐器大提琴的结构及音色特点：     

大提琴的音色悠扬，琴弦的音色含情，旋律动人，能较好地反映人的情感。大提琴的四根琴弦，具有四种特点。第一根琴弦a弦，发音华丽，富于歌唱性；第二根弦d弦，音色朦胧；第三、第四根弦，G弦C弦音色低沉响亮。因此，大提琴是近代管弦乐队不可少的次中音和低音乐器。     

4、再次聆听《天鹅》。

思考：乐曲中的钢琴和大提琴分别刻画了什么形象呢？

（钢琴的琶音伴奏以及连续的十六分音符，力度时而强、时而弱，使音乐不断的向前发展，富有流动感，刻画出一幅天鹅在水中安详的浮游的情景。大提琴本身富于歌唱性的音色特点，完美的刻画了一只天鹅在湖中的优雅形态。）

5、请学生们用自己的话描述一下你在乐曲中听到了一幅怎样的画面？

（学生们可以从任何角度入手来描绘自己想象到的湖中天鹅景象，比如失去了伴侣的天鹅，亦或是不断尝试飞起来的天鹅，又或者是独自黯然神伤的天鹅等等都可以，这里不论学生们说什么都不重要，重要的是只要不会偏离乐曲主题情绪，学生们说什么都是主动思考、想象得出的答案，能够做的主动欣赏乐曲就是一件好的现象。）

三、本课小结

本课我们欣赏了圣桑先生的《天鹅》，并学习运用音乐的基本因素对音乐进行分析理解，从而感受音乐所要表达的内容。同学们要记住，要先学会主动的去欣赏歌曲，用自己所学的一切知识去分析歌曲，这样一来我们的鉴赏水平一定会不断的进步的！