如果名画都用简笔画打开，结果会咋样呢？

孩童在成长期间，有着非常惊人的创造力和想象力，经常天马行空让人惊讶，他们会用最纯真的笔触画出内心的想法。这个时候，成人教的简笔画容易将孩子最纯真的想法埋没、扼杀......丢失那些与生俱来的能力。

其实不只是儿童，名家的名作用简笔画表现出来，你说酷不酷！

1、 梵高《割耳朵后的自画像》1889

1888年，梵高与高更在阿尔同住期间，由于性格不合，多次争执。在一次剧烈争吵后，梵高割掉了耳朵。《割耳朵的自画像》中，梵高头戴黑色毛毡帽，右侧脸部用绷带包裹着，面容消瘦，表情严肃，眼神空洞，丝毫感受不到任何痛苦。

2、乔治·布拉克《单簧管》1913

乔治·布拉克，法国艺术家，与毕加索共同发起立体主义。布拉克在1912年开始用拼贴元素进行创作。《单簧管》作为布拉克拼贴画的代表作，它将看似没有关联的物体组合到一起，却给人带来了和谐又简单的美感。

3、巴勃罗·毕加索《梦》1932

巴勃罗·毕加索，出生于西班牙，20世纪最伟大的艺术家之一。毕加索对西方现代艺术的影响是无可否认的。他多变的艺术形式深刻影响了一系列的艺术家。《梦》描述了一位置身于梦境与现实的少女形象，毕加索用流畅的线条勾勒出少女的身体，给观众提供了充足的想象空间。

4、爱德华·蒙克《呐喊》1893

《呐喊》是爱德华·蒙克的代表作，创作于1893年。整幅画的色彩其实是接近现实的，然而表现形式是十分夸张的。比如蒙克用细而扭曲的线条描绘风景，用粗壮笔直的线条描绘那座桥。图中近景处的人物长大了嘴巴犹如呐喊一般，让人感到压抑与恐惧，仿佛置身于噩梦和幻觉一般。

一幅优秀的作品是具有灵魂的，名画不过如此！它能表达出作者的所思所想，它有着独一无二的特点，是创造力的体现，它是不一样的。

不要让简笔画的固有模式再去伤害孩子的创造力，生活才是孩子最好的老师，引导孩子学会观察生活，才是对孩子最大的爱……